日本語のドレスコード

昨夜、ぼくらの新作がついにアナウンスされた。

タイトルは、「Hippies E.P.」。
9月24日にリリースの、ぼくらにとって初めてのE.P.である。

発表のあとには祝福のメッセージに混ざって、「いーぴー、てなあに？」という質問もたくさん届いたが、いわゆるひとつのミニ・アルバムです。ぼくらが生まれるより前、シングルレコードの大きさで４曲とか６曲とかが入った「E.P.盤」と呼ばれるものがあって、そのなごりですね。

4月の移籍発表から3ヶ月半。
ぼくらが新たに取り組んでいる音楽の、現時点での集大成がやっときみに届けられるとあって、ホッと胸を撫で下ろしている。

この新作には5つの楽曲が収録されていて、どれもまったく違ったスタイルをとっている。
しかしテーマはすべて同じで、「踊る」ということについて、を描いたものだ。

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踊る、ということ。
また、その行為に能動的な、自覚的な、音楽。

ポップスを聴いてつま先でツンツン、とリズムをとるんじゃなく、「今、踊らねばならない」という理由から生まれる音楽。それがダンスミュージックだ。

ぼくらは、時になにかと戦うため、なにかに祈るため、なにかを忘れるために「踊り」を必要としてきた。

それなら、ダンスはすなわち戦闘であり、祈りじゃないか！

「リスニングする」という受身の姿勢じゃなく、自分から動き出す、という「行動」。それがダンスだ。

そのために演奏される音楽、というものがある。
それをぼくは“ダンスミュージック”と呼んでいる。

タンゴもボサノヴァもロックンロールもファンクもハウスも、すべては戦いと祈りから生まれた音楽なんだ。

「たしなみ」なんかでは、決してない。
「踊らねばならない」から、ダンスミュージックが必要だったんだ。

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そのための知識やサウンドを、今作に提供してくれた３人の音楽家について。

□□□（クチロロ）の三浦康嗣さんは、ミーティングでぼくが真っ先に名前を挙げた人物。日本語を美しくビートにのせることにかけてこの人の右に出る人はいない、と思っている。どうか□□□が2011年に発表した『ＣＤ』という作品をきみにも聴かせたい。
個人的には、同時期にぼくが作った『ティン・パン・アレイ』というアルバムの兄弟作だと思っている。わかってもらえるかしら。

長谷川智樹さんは大ベテランのアレンジャーで、ぼくが大好きなあがた森魚さんの『バンドネオンの豹（ジャガー）』にも参加されている。
スピッツやピチカート、オリラブといった90年代の大好きな音楽を美しいオーケストレーションでいろどった長谷川さんは、グラムロック・マニアでもあられます。

渡部高士さんは電気グルーヴや卓球さんのソロで知られるサウンドエンジニア。まさしく、日本を代表する「踊るための音楽」の第一人者だ。その神業を、ていねいな解説つきで惜しみなくぼくらに披露してくれた。

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ぼくらに、今必要なもの。
戦うための、幸せを祈るための。

夏の野音で、きみはきみのために踊るんだ。

ぼくらはまるでヒッピーズ、どうか神の祝福を！

またずいぶんと、更新を怠ってしまったなあ。
怠りすぎて、今このページにログインするためのパスワードがまったく思い出せないほどだった。携帯電話にメモしておいて本当によかった。さすがぼくはぼくのことをよくわかっている。

みなさんごぶさたしています。お元気ですか。

実は今日まで何度も何度も、作業のスキをみてはパソコンに向かって、書こう書け書けと念じてはみたが、どうもうまくいかなかった。
のは、一体なにを書けば、きみにぼくたちの今の気分が伝わるのか、皆目わからなかったからだ。

でもなんだか今日はうまくいきそうな気がした。

ぼくらの新しい音楽は、完成の日を今か今かと待っているところ。
どの曲も品があり、凛としていて、やはりどこかかなしい。
きっとぼくら４人の、調和の色なんだろう。なにを演奏したって、少しかなしい響きをもつ。それはとても美しいことだと思う。

先日、東京に二重の虹が出たのは、ぼくらがデビューしてちょうど二年の日だった。